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철학하는 캐릭터

🎨 궁호(@gungho_n)는 캔버스에 아크릴화를 그리는 작가예요. 도라에몽, 소닉처럼 어린 시절을 함께 보낸 만화와 게임 속 주인공을 소환해 그만의 방식으로 표현하죠. 궁호는 지금 시각적으로 귀여운 그림을 넘어 의도마저 예쁜 그림을 그리려고 합니다. 시선뿐만 아니라 마음까지 사로잡을 근사한 작품 말이에요.

“단순히 이쁘기만 한 그림을 그리는 아티스트로 머물고 싶진 않아요.” -궁호

최근 어떤 활동을 했는지 궁금해요.

브랜드 협업 건이 있었고, 3달 전쯤에 그룹 전시를 했어요. 현재 예정된 올해 계획 중 큰 건은 벽화를 그리는 프로젝트와 11월에 열릴 개인전이 있네요.

작품으로 사람들과 나누고 싶은 이야기는 무엇인가요?

도라에몽이나 소닉처럼 어렸을 때 봤던 추억의 애니메이션이나 만화를 제 방식으로 그려요. 또 사람들과의 관계에서 제가 겪은 이야기를 주제로 다루기도 합니다.

어떤 사람들이 작가님의 팬이 된다고 생각하세요?

처음엔 캐릭터 그림을 보고 호기심을 갖더라고요. 어떤 형태로든 우리 모두의 머릿속에 남아있을 친숙한 존재들일 테니까요. 이후 제 경험을 이야기하는 ‘오리지널 작품’을 접하곤 팬이 멋있는 그림이라며 응원을 많이 받았습니다.

대표작이라고 생각하는 작품은요?

‘협력의 진화’라는 작품이에요. 그리고 첫 원화이자 처음으로 판매된 작품이기도 해요. 현재는 조각으로 만들어 소장하고 있고요.

그 작품을 만든 계기가 있었나요?

<협력의 진화>라는 책을 읽고 만들었어요. 그 안의 내용을 한 이미지로 잘 함축한 듯해서 개인적으로 만족스러웠어요. 작품을 보면 새끼손가락끼리는 약속하고 있지만, 엄지는 손가락 씨름을 하고 있어요. 우린 상호작용하는 사회에서 살아요. 하지만 어느 한쪽이 배반해 이익을 챙기는 일이 허다하게 벌어지죠.

작업 중 가장 공을 들이는 점은 무엇인가요?

아이디어를 어떻게 표현할지 생각하는 시간을 길게 가져요. 생각한 바를 한 컷의 이미지로 담는 데 부담을 많이 느끼거든요. 페인팅에선 성격이 많이 드러나요. 처음으로 그림에 흥미를 느끼고 좋아한 작품들이 대부분 색과 선이 깔끔했어요. 그렇게 그림을 시작하다 보니 디지털로 출력한 것 같은 이미지에 집착해 습관처럼 긴 시간을 할애하고 있습니다.

작가로서 풀어야 할 과제가 있다면요?

미술에서 시각적인 요소, 당연히 중요하죠. 그런데 마음마저 사로잡는 작품이 더 가치 있고 대단한 작품이 아닌가 해요. 공감을 살 수 있는 그림이요. 단순히 이쁘기만 한 그림을 그리는 아티스트로 머물고 싶진 않아요.

일 하다가 생기는 스트레스는 어떻게 해소하나요?

작품을 만드는 단계마다 스트레스를 훌훌 털고 다음으로 넘어가야 하는데, 쉬는 시간에도 일 생각을 지우지 못하는 스타일이에요. 그런데 축구할 때 잡념이 사라져요.

가장 큰 영향을 준 아티스트는 누구인가요?

세 분이 있어요. 아트토이에 처음 관심을 가졌을 때 쿨레인(@coolrain)과 업템포 작가님(@a.k.a_uptemp)에게 제작 과정을 배웠죠. 이후 그라플렉스(@grafflex) 작가님과 인연이 생기면서 그림으로 자신을 표현하는 법을 알았고요. 세 사람과 만나 꿈을 가졌어요. 제겐 존경하는 아티스트이자 선생님, 친구입니다.

자신을 어떤 단어로 표현할 수 있을까요?

‘게으른 아티스트’가 맞을 것 같아요. 지금까지의 시간을 뒤돌아보면 차마 부지런했다고는 못 하겠어요. 성실한 사람으로 성장해 더 나은 아티스트가 되는 과정을 팬들이 재미있게 지켜봐 주시면 좋겠어요.